• Дизайн. Александр Родченко

    Дизайн
    Краткая творческая биография непревзойденного Александра Родченко, проиллюстрированная обширным списком редких, малоизвестных работ мастера в сегменте дизайна. Автор книги, Джон Милнер – писатель, куратор, искусствовед, специализирующийся на истории искусств России и Франции 20 века, сможет удивить даже самого искушенного читателя, раскрыв малоизвестные и новые факты о выдающемся гении эпохи.



  • ,

    Загмайстер и Уолш: О Красоте

    Дизайн
    Всемирно известные дизайнеры Стефан Загмайстер и Джессика Уолш исследуют сущность красоты и преобразующую силу эстетически красивого дизайна. В этой новаторской визуальной книге они поставили перед собой задачу: выяснить, что такое красота и как она влияет на нашу жизнь. Они обращаются к философии, истории и науке, чтобы понять, почему нас привлекает красота и как она влияет на наши чувства и поведение. Будучи преисполнены решимости воплотить свои открытия в жизнь, Загмайстер и Уолш показывают нам, как красота может сделать мир лучше. Для кого эта книга Для дизайнеров, иллюстраторов, архитекторов, фотографов, художников и всех, чья работа связана с визуальными видами искусства. Для всех, кто неравнодушен к красоте и стремится понять ее сущность. Цитаты из книги Не пора ли вернуть красоту? В XXI веке художников по-прежнему считают «авангардными», когда те выставляют в качестве произведений искусства промышленные товары, хотя этой концепции уже сто лет и она жевана-пережевана. На наш взгляд, нет ничего скучнее и банальнее, чем взять какую-либо вещь и объявить ее предметом искусства в 2018 году. Стив Джобс и красота Красота заботила Стива Джобса всю жизнь. Разрабатывая свои невероятно крутые продукты, он явно придерживался мнения, что красота не менее важна, чем функциональность. И миллионы людей подтвердили свое согласие с ним, голосуя кошельком. Мода: последний оплот Пожалуй, единственная сфера прикладного искусства, которую никогда не покидала красота, — это мода. Красотой можно поступиться, когда речь идет о городах и домах, но когда дело доходит до одежды, многим важно, чтобы форма была красивой. Функционалисты неоднократно пытались воздействовать на моду, и каждый раз женщины отказывались носить их серые робы. Больше эстетики! Фантазия дизайнера способна преобразить даже заброшенную парковку, сделав ее местом, где радостно проводить время. Любое неприглядное пространство можно изменить так, чтобы люди захотели там находиться или, по крайней мере, не ужасались бы каждый раз, проезжая мимо. Практично, но безобразно Мы провели в Instagram опрос «Какой ваш любимый цвет». Победил светло-голубой. А вот коричневый никто не любит. Мы также провели опрос с фигурами. На последнем месте оказалась прямоугольная коробка. Значит, прямоугольная коробка коричневого цвета — самая безобразная вещь в мире. Но почему-то именно эта форма именно этого цвета была самой популярной в архитектуре последнего столетия. Красота преображает Красота способна менять наши эмоции и поведение, влиять на наш выбор — где провести каникулы, куда вложить деньги, платить или не платить налоги. Известно, что в заброшенных общественных пространствах больше мусорят, они чаще подвергаются вандализму.

  • Идеи, которые меняли графический дизайн

    Дизайн
    Физики используют теорию Большого взрыва для объяснения происхождения вселенной. В этой книге мы расскажем о "больших взрывах", произошедших в истории графического дизайна. Это изобретения, стили, подходы и методы, которые совершили революции в дизайне, без которых современный мир уже нельзя представить. Это люди, чьи идеи двигали и меняли графический дизайн. Среди них: Уильям Моррис, Пол Рэнд, Александр Родченко и Варвара Степанова, Карл Герстнер и многие другие. Эта книга погрузит вас в мир дизайна и позволит заглянуть за кулисы, где создавались его величайшие изобретения — от книг и татуировок до веб-дизайна и пикселизации.

  • Дизайн привычных вещей(Новинка)

    Дизайн
    Классическая книга о сути дизайна, настоящий справочник дизайнерских находок и ошибок. Она о вещах, которые нас окружают, о том, почему они были созданы именно такими и как эти вещи можно улучшить с точки зрения человекориентированного дизайна.

  • Символьное мышление и визуальные значки

    Дизайн
    Иконки и лого встречаются на каждом шагу, они давно стали международным языком и одним из способов подчеркнуть свою уникальность. Миллиарды людей каждый день интерпретируют этот язык символов, просто проходя по улице или включая свои гаджеты. Иконки формируют наш взгляд на бизнес, развлечения, коммуникации и многое другое. Авторы "Символьного мышления", веб-дизайнеры Феликс Соквелл и Эмили Поттс помогут научиться говорить на этом любопытном языке ассоциативных образов и расскажут об этапах создания символики таких авторитетных международных брендов, как Facebook, Google, Hasbro, Sony, Yahoo и др.

  • Календарь. Коллекция №1

    Дизайн
    Лучшие работы за 2010-2011 г. из России и стран ближнего зарубежья. В сборник вошли яркие, неординарные работы в области дизайна календарей, принадлежащие как известным дизайнерам, так и молодым талантам. Эта пестрая коллекция предназначена для профессиональных дизайнеров и руководителей компаний, понимающих важность брендинга.

  • Справочник дизайнера по формам и стилям одежды

    Дизайн , Изобразительное искусство
    В книге кратко представлены все этапы создания одежды, начиная с творческого замысла и кончая выбором цвета и ткани. Основную часть книги составляет каталог форм, которые наиболее часто используются в дизайне одежды. Хорошим дополнением к этому материалу служит каталог тканей с описанием их свойств и назначения. Обширный указатель в конце книги помогает хорошо ориентироваться в материале книги, насыщенном информацией и иллюстрациями. Руководство предназначено как для модельеров-профессионалов, так и для студентов, обучающихся профессии дизайнера одежды. Формат: 19 см х 24,5 см.

  • История цвета

    Дизайн , Искусствоведение , Культурология
    Цвет играет огромную роль в нашей жизни. Мы выбираем себе любимые цвета, придаем им то или иное значение, какие-то цвета мы любим, какие-то - нет. Одни ассоциации сложились у нас благодаря многовековым традициям, другие зародились благодаря поэтам и певцам, третьи являются индивидуальными для каждого человека. О том, как развивалось наше представление о цветах, об их роли в нашей жизни, и развитии отношения к отдельным оттенкам на протяжении тысячелетий расскажет эта книга.

  • 2018

    Теперь вы это видите. И другие эссе о дизайне

    Бизнес литература , Познавательная и справочная литература , Изобразительное искусство , Дизайн
    На страницах книги Майкл Бейрут размышляет об истории и направлениях дизайна, о собственном пути в профессии, о шрифтах и цвете, архитектуре, имитациях и поп-культуре, отношениях с клиентами, о доме своего детства, «Клане Сопрано» и логотипе президентской кампании Хиллари Клинтон. Многолетний опыт работы помогает Бейруту глубоко анализировать предмет и при этом писать просто, понятно и с юмором.

  • Ваби-саби. Японская философия для художников, дизайнеров и писателей

    Философия , Дизайн , Искусствоведение , Литературоведение. Фольклор , Культурология
    О книгеВаби-саби — это квинтэссенция японской эстетики. Это красота вещей несовершенных, недолговечных и незавершенных. Красота, которая живет в скромности и простоте.Красота, чуждая условностям.Эта книга — твердое напоминание, что именно то, что вы пытаетесь создать, не будет полным, пока что-то в этом процессе или результате не будет несовершенным. И что истинная красота заключается не только в этом несовершенстве, но и в его принятии.Ваби-саби призывает нас перестать гнаться за успехом — деньгами, статусом, властью и роскошью — и наслаждаться необремененностью жизни.Для кого эта книгаДля всех, кто занимается творчеством и интересуется новыми стилями и концепциями.Для всех, кто хочет жить осознанно.

  • Цвет: энциклопедия. Вдохновляющие цветовые решения для интерьера вашего дома

    Строительство и ремонт , Дизайн
    В чем секрет дизайнера, легко и просто преображающего интерьер комнаты? В умении использовать цвет. В этом удобном практическом руководстве представлено более 200 цветовых решений для любого пространства дома. «Умелое использование цвета позволяет вносить изменения как в традиционные жилища, так и в помещения, оформленные в духе современных тенденций. Классические интерьерные ансамбли освежает наличие цветов бледных и светлых, они очищают их и придают им объем и гармоничное звучание. Насыщенные цвета, такие как изумрудно-зеленый и темно-рубиновый, сообщая интенсивность другим краскам, способствуют созданию атмосферы уюта и романтичной обстановки. Однако менять цвета интерьера так часто, как мы меняем нашу одежду, нельзя. Эта книга поможет вам выбрать самое существенное, что касается цветового решения вашего дома». (Анна Стармер)

  • , ,

    Реклама в плакате / Advertising Art in Russia

    Маркетинг и реклама , Изобразительное искусство , Дизайн
    Представляемая читателям иллюстрированная история русского торгово-промышленного плаката впервые демонстрирует широкому кругу любителей более пятисот избранных графических произведений. На настоящий момент это самое полное издание отечественного торгового плаката. Учитывая большой объем отобранного для публикации иллюстративного материала и интересы современного читателя, авторы разделили книгу на главы по историческим периодам и изложили во вступительном очерке краткую характеристику каждому этапу развития плакатной торгово-промышленной рекламы. Вместе с тем авторы понимают, что за пределами книги остался ряд интересных произведений и во вступительном тексте и в иллюстрациях удалось отразить не все особенности формирования отечественной рекламы. Создание книги стало ответом на огромный интерес, который был проявлен к публикациям издательства "Контакт-Культура", посвященным рекламному плакату. Последние годы значительно дополнили знания об отечественной рекламе и ее выдающихся мастерах: В.Табурине, А.Зеленском, М.Буланове, Д.Буланове, И.Бограде, С.Сахарове, А.Побединском, А.Андреади и других художниках. Это позволило полнее осветить столетний период истории развития торговой рекламы - с 1860-х годов по1970-е годы и включить в книгу около 300 плакатов, ранее неизвестных читателю. Активной популяризации русского плаката за рубежом служит перевод книги и текстов плакатов на английский язык. Авторы надеются, что новое издание позволит лучше понять особенности исторического процесса развития отечественной торговой рекламы и станет настольной книгой не для одного поколения специалистов творческих профессий, теоретиков и практиков рекламы, историков искусства, культурологов, социологов и всех тех, кому небезразлична наша национальная история и культура.

  • 2017

    Тайная жизнь цвета

    Учащийся , Познавательная и справочная литература , Изобразительное искусство , Дизайн , Искусствоведение , Естествознание
    В XXI веке с наступлением эры визуальной информации мы хотим знать о цвете как можно больше. Откуда взялся тот или иной оттенок? Как устроены цветовые «семьи»? Какие драматические и комические истории связаны с тем или иным оттенком? Английская журналистка Кассия Сен-Клер, изучающая цвет всю свою жизнь, провела целое расследование и предлагает вам окунуться в удивительный и непредсказуемый мир цвета.


  • О шрифте

    Изобразительное искусство , Дизайн , Использование программ , Книжное дело
    Культовое издание немецкого шрифтового дизайнера Эрика Шпикерманна в простой и доступной форме рассказывает о том, что такое шрифты, какую роль они играют в нашей жизни, как их выбирать и с их помощью выражать себя.

  • Проект International, № 44, 2017

    Архитектура , Периодические издания , Дизайн
    Выпуск Пi 44 связан с креативными индустриями Германии. На примере трех немецких городов - Мангейма, Берлина и Лейпцига - мы рассказываем, каким образом творческие индустрии способны трансформировать городскую среду. Причем речь в номере пойдет не только об изменении облика городов благодаря этой отрасли экономики, но и о ее социальном влиянии, и о возможных последствиях этих трансформаций. Три города представляют разные стратегии развития. Драматичная история Германии ХХ века отразилась на современном состоянии каждого из них. Так, объединение страны и его экономические, демографические последствия, связанные с невиданной внутренней миграцией населения в 1990-х, совершенно по-разному были пережиты Берлином и Лейпцигом. В объединенный Берлин, наполненный воздухом свободы, стали стекаться люди со всего мира; он стал столицей альтернативной культуры, оживившей пустующие приграничные районы, площадкой для градостроительных экспериментов. Спустя почти три десятилетия после Мауэрфола (падения стены) , Берлин сталкивается с вызовами, рожденными стремительным экономическим ростом, и творческие индустрии, подавляющее большинство представителей которых относятся к среднему и малому бизнесу, пытаются найти адекватный ответ на них. Правительство города вкладывает немало усилий и средств на стимуляцию этой отрасли экономики, которая сейчас занимает 4-е место по величине валовой добавленной стоимости в экономике Германии, сохраняя баланс между различными игроками индустрии, поддерживая низовые инициативы и выделяя гранты на развитие стартапов. Лейпциг, возрождение которого началось совсем недавно,в начале 2000-х, повторяет отчасти судьбу Берлина, но уже в совершенно ином контексте, связанном с экономикой, ориентированной на коммуникацию и информационные технологии, а также устойчивое развитие. И эти новые условия стали спасительными для Лейпцига, в 1990-ые потерявшего более 12 процентов населения. Творческие индустрии, для которых неудобства индустриальных зон являются скорее достоинствами, чем недостаткми, стремительно обживают пустующие промкомплексы. Ресурс, который считался проблемным, сегодня необычайно востребован. Более того,он является стимулом развития отрасли в городе: открывающиеся мастерские, галереи, коворкинги привлекают силы не только из Саксонии, но и из других регионов Германии. Пример Мангейма с его стабильной ситуацией в значительной степени отличается от Берлина и Лейпцига. В начале 2000-х в городе был взят курс на создание условий, в которых креативная экономика стала бы одной из ведущих, для чего был отлажена система управления, успешность которой подтвердило звание Города Музыки, полученное Мангеймом в 2014 году (программа Креативные города Юнеско). Проекты,публикующиеся в номере, являются примерами различных подходов к общегородским проблемам, решение которых так или иначе связано с творческими индустриями.

  • Разреши себе творить. Артбуки, эскизные блокноты и путевые дневники

    Менеджмент , Изобразительное искусство , Дизайн , Психология
    Творчество можно начать с малого: с артбуков и дневников путешественника. Не обязательно уметь рисовать - можно воспользоваться техникой коллажей и аппликаций. Главное - не дать уснуть фантазии и не растерять вдохновение.

  • Современный интерьер. Стиль минимализм

    Строительство и ремонт , Дизайн
    Минимализм - прекрасный контрапункт стимулирующего эффекта модернизма, появившегося задолго до минимализма. Даже в архитектуре романского стиля, Возрождения и неоклассицизма мы можем обнаружить минималистские тенденции (хотя понятия "минимализм" еще не существовало). И архитектура Средиземноморья, и особенно вдохновленная дзен-буддизмом архитектура Дальнего Востока проста и незамысловата - иными словами, "минималистична". Благодаря таким архитекторам, как Вальтер Гропиус и Мис ван дер Роэ, Баухаус стал вехой в истории минимализма. Издание с параллельным текстом на английском и французском языках. Формат: 14,5 см х 20 см.

Фильтр